En parallèle de mon travail pictural, je travaille sur la matière et le graphisme à travers un objet simple : le fil. La broderie d’art me permet de travailler le trait de façon différente, plus lentement, avec un sens de la précision très prononcé. Le fil peut être multiple, ou très fin. Il peut remplir ou dessiner. Autodidacte, je pense la broderie d’art comme un autre moyen d’expression pictural. Dans un cadre qui est ici le tambour (plus ou moins grand) il faut composer les couleurs, le graphisme et le trait et créer une œuvre où l’épaisseur et la transparence sont importantes.

Artiste photographe : mon parcours

Depuis l’enfance, j’ai pu regarder mon père, artiste photographe également, faire de la peinture, du dessin (dessins à l’encre notamment) ou encore partir, appareil photo à la main, faire des voyages photographiques. Cet environnement artistique familial m’a permis de pratiquer assez tôt différentes techniques photos. Au fur et à mesure des années, j’ai pu expérimenter la photographie et « mon coup de crayon ».
Arrivé à l’âge adulte, en parallèle de mon parcours d’artiste mon attrait pour le travail social se précise et je me forme au métier d’éducatrice jeunes enfants.
Pratiquant toujours pour le plaisir, j’ai régulièrement l’occasion de participer à des événements artistiques. Mon travail d’artiste photographe, évolue chaque année et je cherche à m’enrichir d’autres techniques . La curiosité de la découverte, le plaisir de faire et de créer est un moment ressource pour moi.

Artiste photographe : l’importance de l’art

La photographie est un moyen d’expression très important. Il a été le premier et reste cher à mon équilibre. L’appareil photo a la main, je recherche la composition, comme pour mon album photo de Tokyo, celle qui puisse mettre en valeur les couleurs et l’humain. Un angle, une transparence, une superposition et la photo prend tout son sens. Je joue avec les flous et les plans pour donner une impression, une ambiance. Je ne pratique aucune retouche numérique. Je me suis intéressé tout particulièrement à la street photography qui signifie photographie de rue et consiste à prendre des photos de personnes sur le fait, spontanément dans des endroits extérieurs (lieux publics).

Mon travail artistique est en perpétuelle évolution. Après des études photographiques, je me suis intéressé au graphisme, à l’écriture et aux couleurs.
Mon travail représente une abstraction d’éléments oniriques et d’impressions connues de tous : des aurores boréales, une fleur, un élément organique (comme des dessins de la nature) ou un horizon, une ville, un paysage…

Mon travail est la frontière entre une impression, un souvenir et une réalité.